Информация об исполнителе
Мариинского театра (Chorus Of The Mariinsky Theatre) (русский: Мариинский театр , . Тр Мариинский театр , также расшифрованы в Мариинском или Мариинском ) является историческим театром оперы и балета в Санкт - Петербурге , Россия . Открытый в 1860 году, он стал выдающимся музыкальным театром России конца XIX века, где состоялись премьеры многих сценических шедевров Чайковского , Мусоргского и Римского-Корсакова . Большую часть советских времен он был известен как Кировский театр . Сегодня в Мариинском театре находитсяБалет Мариинского театра , Опера Мариинского театра и Оркестр Мариинского театра . После ухода Юрия Темирканова на пенсию в 1988 году генеральным директором театра стал дирижер Валерий Гергиев.
Имя
Театр назван в честь императрицы Марии Александровны , супруги царя Александра II . В фойе главного входа установлен бюст императрицы. Название театра менялось на протяжении всей своей истории, отражая политический климат того времени:
1860-1920 : Императорский Мариинский театр (Русский: Императорский Мариинский театр )
1920 - 1924: Государственный академический театр оперы и балета (русский: Государственный академический театр оперы и балета )
1924 - 1935: Ленинградский государственный академический театр оперы и балета ( Ленинградский государственный академический театр оперы и балета )
1935 - 1992: Государственный академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова (русский язык: Государственный академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова ) (одно из многочисленных мест и учреждений, названных или переименованных в то время в честь Сергея Кирова ).
1992 - настоящее время : Государственный академический Мариинский театр (русский: Государственный aкадемический Мариинский театр )
Примечание: аббревиатура «ГАТОБ» (Государственный Академический Театр Опера и Балета) часто встречается в исторических источниках.
Здание театра принято называть Мариинским театром . Компании, работающие в нем, в целях узнаваемости бренда сохранили название « Киров» , приобретенное в советское время в честь убитого лидера Ленинградской коммунистической партии Сергея Кирова (1886–1934).
Истоки
Эскиз императорского занавеса Мариинского театра, существовавшего до 1914 года.
Императорская труппа драмы, оперы и балета в Санкт-Петербурге была создана в 1783 году по указу Екатерины Великой , хотя итальянская балетная труппа выступала при русском дворе с начала 18 века. Первоначально балетные и оперные спектакли ставились в деревянном театре Карла Книппера на Царицкой поляне, недалеко от нынешнего Трехстороннего моста (также известного как Малый театр или Малый театр). В Эрмитажном театре , расположенном по соседству с Зимним дворцом , проходили спектакли для элитной публики аристократических гостей, приглашенных императрицей.
Постоянное здание театра для новой труппы артистов оперы и балета было спроектировано Антонио Ринальди и открыто в 1783 году. Известное как Императорский Большой Каменный театр, здание располагалось на Карусельной площади, которая была переименована в Театральную площадь в честь театра. строительство. Оба названия - «Каменный» (русское слово «камень») и «Большой» (русское слово «большой») - были придуманы, чтобы отличить его от деревянного Маленького театра. В 1836 году Большой Каменный театр был отремонтирован по проекту Альберта Кавоса (сына оперного композитора Каттерино Кавоса ) и стал главным театром Императорского балета и оперы.
29 января 1849 года на Театральной площади открылся Конный цирк . Это тоже работа архитектора Кавоса. Здание было спроектировано как театр. Это было деревянное строение в модном тогда неовизантийском стиле. Десять лет спустя, когда этот цирк сгорел, Альберт Кавос перестроил его в театр оперы и балета с самой большой сценой в мире. Театр, рассчитанный на 1625 мест и U-образный зал в итальянском стиле , открылся 2 октября 1860 года спектаклем « Жизнь за царя» . Новый театр был назван Мариинским в честь его императорской покровительницы императрицы Марии Александровны .
Ведущая роль
Сцена Мариинского театра с роскошным занавесом Александра Головина 1914 года.
В Императорском Мариинском театре и его предшественнике, Большом Каменном театре, состоялись премьеры многих опер Михаила Глинки , Модеста Мусоргского и Петра Ильича Чайковского . По распоряжению директора театра Ивана Всеволожского и Императорский балет (балет поступил в Мариинский театр в 1870 году), и Императорская опера были переведены в Мариинский театр в 1886 году, так как Большой Каменный театр считался небезопасным. Именно там известный хореограф Мариус Петипа представил многие свои шедевры, в том числе такие основные балетные репертуары, как «Спящая красавица 1890 года»,Щелкунчик в 1892 году, Раймонда в 1898 году и окончательное возрождение Лебединого озера (со Львом Ивановым ) в 1895 году.
Когда в 1886 году театр был назначен основным местом проведения Императорского балета и оперы, театр был капитально отремонтирован. По приказу императора Александра III было проведено пышное торжество по поводу инаугурации , на котором был представлен первый оригинальный балет, поставленный в Мариинском театре - Les Pilules magiques Петипа на музыку Людвига Минкуса .
Другие мировые премьеры дали в доме включены Мусоргского «s опера Борис Годунов в 1874 году, Чайковский » s опер Пиковая дама в 1890 году и Иоланта в 1892 году пересмотренный вариант Прокофьев «s балет Ромео и Джульетта в 1940 году, и Хачатурян » S балет « Спартак» в 1956 году. Среди других известных постановок - опера Римского-Корсакова « Золотой петушок» в 1909 году и балет Прокофьева « Золушка» в 1946 году (с Натальей Дудинской ).
Императорский и советский театр был домом для множества великих импресарио, дирижеров и музыкантов.
Дирижеры : Михаил Жуков (1932–35), Израиль Чудновский и другие.
Балет : балетная школа Мариинского театра положила начало карьере артистов Матильды Кшесинской , Ольги Преображенской , Анны Павловой , Тамары Карсавиной , Вацлава Нижинского и Георгия Баланчина , учеников Императорской балетной школы и стиля, а также под и после учения Агриппина Ваганова , художники Марина Семёнова , Галина Уланова , Рудольф Нуреев , Наталья Макарова , Михаил Барышников , Ирина Колпакова ,Галина Мезенцева , Алтынай Асылмуратова , а также недавние танцоры, известные как Ульяна Лопаткина , Диана Вишнева и Светлана Захарова , учащиеся нынешней школы - Академии русского балета имени Вагановой .
Мариинский театр сегодня
Хотя эта ложа официально не называлась «Царской ложей», именно в ней император и его семья всегда сидели, посещая спектакли в театре.
Под руководством Юрия Темирканова , главного дирижера с 1976 по 1988 год, Оперная труппа продолжала ставить новаторские постановки как современных, так и классических русских опер. Работая отдельно от балетной труппы театра, с 1988 года обе труппы находятся под художественным руководством Валерия Гергиева в качестве художественного руководителя всего театра.
Оперная труппа вступила в новую эру художественного совершенства и творчества. С 1993 года влияние Гергиева на оперу было огромным. Во-первых, он реорганизовал деятельность компании и установил связи со многими крупнейшими оперными театрами мира, включая Королевский оперный театр, Ковент-Гарден , Метрополитен-опера , Оперу Бастилии , Ла Скала , Ла Фениче , Израильскую оперу , Вашингтонскую национальную оперу. и Опера Сан-Франциско . Сегодня оперная труппа регулярно гастролирует в большинстве этих городов.
Гергиев проявил новаторство и в русской опере: в 1989 году прошел Всероссийский фестиваль Мусоргского, на котором были представлены все оперные произведения композитора. Точно так же многие оперы Прокофьева были представлены с конца 1990-х годов. Оперы нерусских композиторов стали исполняться на их родных языках, что помогло оперной труппе приобщиться к мировым тенденциям. Ежегодный международный фестиваль « Звезды белых ночей » в Санкт-Петербурге, начатый Гергиевым в 1993 году, также сделал Мариинский район культурной картой мира. В том году, как дань уважения имперским истокам Мариинского театра, была написана « Форса дель судьбы» Верди., премьера которого состоялась в Санкт-Петербурге в 1862 году, была выполнена в оригинальных декорациях, костюмах и декорациях. С тех пор для «Фестиваля белых ночей» стало характерно представлять премьеры предстоящего сезона компании в этот волшебный период, когда с приближением летнего солнцестояния темнота практически исчезает.
В настоящее время компания вносит в свой список 22 сопрано (из которых, возможно, наиболее известна Анна Нетребко ); 13 меццо-сопрано (с Ольгой Бородиной, знакомой американской и европейской публике); 23 тенора; восемь баритонов; и 14 басов. Во главе с Гергиевым есть руководитель администрации сцены, режиссер, постановщики и ассистенты, а также 14 концертмейстеров.
Концертный зал Мариинского театра
Соседний Концертный зал Мариинского театра, спроектированный французским архитектором Ксавье Фабром, открылся весной 2007 года. Он рассчитан на 1100 зрителей.
Вторая сцена Мариинского театра
Основная статья: Вторая сцена Мариинского театра
Вторая ступень справа от канала.
Второй этап
Канадская фирма Diamond and Schmitt Architects вместе со своим местным партнером KB ViPS Architects спроектировала новое здание, получившее название «Вторая сцена» , на 2000 мест, которое дополнит существующий Мариинский. Строительство началось в 2003 году по другому проекту французского архитектора Жана Нувеля, который был остановлен на цокольном этаже. Новый дизайн команда взяла на себя в 2009 году завершение Мариинском II был предсказаны в эквиваленте Санкт - Петербурга в Нью - Йорке «s Lincoln Center .
Строительство было завершено в мае 2013 года по цене 500 миллионов евро.
Имя
Театр назван в честь императрицы Марии Александровны , супруги царя Александра II . В фойе главного входа установлен бюст императрицы. Название театра менялось на протяжении всей своей истории, отражая политический климат того времени:
1860-1920 : Императорский Мариинский театр (Русский: Императорский Мариинский театр )
1920 - 1924: Государственный академический театр оперы и балета (русский: Государственный академический театр оперы и балета )
1924 - 1935: Ленинградский государственный академический театр оперы и балета ( Ленинградский государственный академический театр оперы и балета )
1935 - 1992: Государственный академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова (русский язык: Государственный академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова ) (одно из многочисленных мест и учреждений, названных или переименованных в то время в честь Сергея Кирова ).
1992 - настоящее время : Государственный академический Мариинский театр (русский: Государственный aкадемический Мариинский театр )
Примечание: аббревиатура «ГАТОБ» (Государственный Академический Театр Опера и Балета) часто встречается в исторических источниках.
Здание театра принято называть Мариинским театром . Компании, работающие в нем, в целях узнаваемости бренда сохранили название « Киров» , приобретенное в советское время в честь убитого лидера Ленинградской коммунистической партии Сергея Кирова (1886–1934).
Истоки
Эскиз императорского занавеса Мариинского театра, существовавшего до 1914 года.
Императорская труппа драмы, оперы и балета в Санкт-Петербурге была создана в 1783 году по указу Екатерины Великой , хотя итальянская балетная труппа выступала при русском дворе с начала 18 века. Первоначально балетные и оперные спектакли ставились в деревянном театре Карла Книппера на Царицкой поляне, недалеко от нынешнего Трехстороннего моста (также известного как Малый театр или Малый театр). В Эрмитажном театре , расположенном по соседству с Зимним дворцом , проходили спектакли для элитной публики аристократических гостей, приглашенных императрицей.
Постоянное здание театра для новой труппы артистов оперы и балета было спроектировано Антонио Ринальди и открыто в 1783 году. Известное как Императорский Большой Каменный театр, здание располагалось на Карусельной площади, которая была переименована в Театральную площадь в честь театра. строительство. Оба названия - «Каменный» (русское слово «камень») и «Большой» (русское слово «большой») - были придуманы, чтобы отличить его от деревянного Маленького театра. В 1836 году Большой Каменный театр был отремонтирован по проекту Альберта Кавоса (сына оперного композитора Каттерино Кавоса ) и стал главным театром Императорского балета и оперы.
29 января 1849 года на Театральной площади открылся Конный цирк . Это тоже работа архитектора Кавоса. Здание было спроектировано как театр. Это было деревянное строение в модном тогда неовизантийском стиле. Десять лет спустя, когда этот цирк сгорел, Альберт Кавос перестроил его в театр оперы и балета с самой большой сценой в мире. Театр, рассчитанный на 1625 мест и U-образный зал в итальянском стиле , открылся 2 октября 1860 года спектаклем « Жизнь за царя» . Новый театр был назван Мариинским в честь его императорской покровительницы императрицы Марии Александровны .
Ведущая роль
Сцена Мариинского театра с роскошным занавесом Александра Головина 1914 года.
В Императорском Мариинском театре и его предшественнике, Большом Каменном театре, состоялись премьеры многих опер Михаила Глинки , Модеста Мусоргского и Петра Ильича Чайковского . По распоряжению директора театра Ивана Всеволожского и Императорский балет (балет поступил в Мариинский театр в 1870 году), и Императорская опера были переведены в Мариинский театр в 1886 году, так как Большой Каменный театр считался небезопасным. Именно там известный хореограф Мариус Петипа представил многие свои шедевры, в том числе такие основные балетные репертуары, как «Спящая красавица 1890 года»,Щелкунчик в 1892 году, Раймонда в 1898 году и окончательное возрождение Лебединого озера (со Львом Ивановым ) в 1895 году.
Когда в 1886 году театр был назначен основным местом проведения Императорского балета и оперы, театр был капитально отремонтирован. По приказу императора Александра III было проведено пышное торжество по поводу инаугурации , на котором был представлен первый оригинальный балет, поставленный в Мариинском театре - Les Pilules magiques Петипа на музыку Людвига Минкуса .
Другие мировые премьеры дали в доме включены Мусоргского «s опера Борис Годунов в 1874 году, Чайковский » s опер Пиковая дама в 1890 году и Иоланта в 1892 году пересмотренный вариант Прокофьев «s балет Ромео и Джульетта в 1940 году, и Хачатурян » S балет « Спартак» в 1956 году. Среди других известных постановок - опера Римского-Корсакова « Золотой петушок» в 1909 году и балет Прокофьева « Золушка» в 1946 году (с Натальей Дудинской ).
Императорский и советский театр был домом для множества великих импресарио, дирижеров и музыкантов.
Дирижеры : Михаил Жуков (1932–35), Израиль Чудновский и другие.
Балет : балетная школа Мариинского театра положила начало карьере артистов Матильды Кшесинской , Ольги Преображенской , Анны Павловой , Тамары Карсавиной , Вацлава Нижинского и Георгия Баланчина , учеников Императорской балетной школы и стиля, а также под и после учения Агриппина Ваганова , художники Марина Семёнова , Галина Уланова , Рудольф Нуреев , Наталья Макарова , Михаил Барышников , Ирина Колпакова ,Галина Мезенцева , Алтынай Асылмуратова , а также недавние танцоры, известные как Ульяна Лопаткина , Диана Вишнева и Светлана Захарова , учащиеся нынешней школы - Академии русского балета имени Вагановой .
Мариинский театр сегодня
Хотя эта ложа официально не называлась «Царской ложей», именно в ней император и его семья всегда сидели, посещая спектакли в театре.
Под руководством Юрия Темирканова , главного дирижера с 1976 по 1988 год, Оперная труппа продолжала ставить новаторские постановки как современных, так и классических русских опер. Работая отдельно от балетной труппы театра, с 1988 года обе труппы находятся под художественным руководством Валерия Гергиева в качестве художественного руководителя всего театра.
Оперная труппа вступила в новую эру художественного совершенства и творчества. С 1993 года влияние Гергиева на оперу было огромным. Во-первых, он реорганизовал деятельность компании и установил связи со многими крупнейшими оперными театрами мира, включая Королевский оперный театр, Ковент-Гарден , Метрополитен-опера , Оперу Бастилии , Ла Скала , Ла Фениче , Израильскую оперу , Вашингтонскую национальную оперу. и Опера Сан-Франциско . Сегодня оперная труппа регулярно гастролирует в большинстве этих городов.
Гергиев проявил новаторство и в русской опере: в 1989 году прошел Всероссийский фестиваль Мусоргского, на котором были представлены все оперные произведения композитора. Точно так же многие оперы Прокофьева были представлены с конца 1990-х годов. Оперы нерусских композиторов стали исполняться на их родных языках, что помогло оперной труппе приобщиться к мировым тенденциям. Ежегодный международный фестиваль « Звезды белых ночей » в Санкт-Петербурге, начатый Гергиевым в 1993 году, также сделал Мариинский район культурной картой мира. В том году, как дань уважения имперским истокам Мариинского театра, была написана « Форса дель судьбы» Верди., премьера которого состоялась в Санкт-Петербурге в 1862 году, была выполнена в оригинальных декорациях, костюмах и декорациях. С тех пор для «Фестиваля белых ночей» стало характерно представлять премьеры предстоящего сезона компании в этот волшебный период, когда с приближением летнего солнцестояния темнота практически исчезает.
В настоящее время компания вносит в свой список 22 сопрано (из которых, возможно, наиболее известна Анна Нетребко ); 13 меццо-сопрано (с Ольгой Бородиной, знакомой американской и европейской публике); 23 тенора; восемь баритонов; и 14 басов. Во главе с Гергиевым есть руководитель администрации сцены, режиссер, постановщики и ассистенты, а также 14 концертмейстеров.
Концертный зал Мариинского театра
Соседний Концертный зал Мариинского театра, спроектированный французским архитектором Ксавье Фабром, открылся весной 2007 года. Он рассчитан на 1100 зрителей.
Вторая сцена Мариинского театра
Основная статья: Вторая сцена Мариинского театра
Вторая ступень справа от канала.
Второй этап
Канадская фирма Diamond and Schmitt Architects вместе со своим местным партнером KB ViPS Architects спроектировала новое здание, получившее название «Вторая сцена» , на 2000 мест, которое дополнит существующий Мариинский. Строительство началось в 2003 году по другому проекту французского архитектора Жана Нувеля, который был остановлен на цокольном этаже. Новый дизайн команда взяла на себя в 2009 году завершение Мариинском II был предсказаны в эквиваленте Санкт - Петербурга в Нью - Йорке «s Lincoln Center .
Строительство было завершено в мае 2013 года по цене 500 миллионов евро.
показывать / спрятать больше
|
![Shostakovich - Complete Symphonies Concertos / Orchestra and Chorus of the Mariinsky Theatre (2015) [Blu-Ray 1080p]](cache/thumbnail12/browse510050.jpg "Shostakovich - Complete Symphonies Concertos / Orchestra and Chorus of the Mariinsky Theatre (2015) [Blu-Ray 1080p]")
